こんな質の高い番組を見ながら育つことができて、本当にラッキーだったな。PBS（とBBC）に感謝！

個人的には、The Day The Universe Changed（彼の2作目のドキュメンタリー）の方がいいと思う。Connectionsも好きだけど、基本的なテーマ（科学や技術の異なる発展の間に隠れたつながりがある）は、結局バラバラになっちゃって、ブラウン運動みたいに広がっていくんだよね。_tDtUC_はもっと焦点が絞られてる。主にクーンの_科学革命の構造_に基づいて、個々のストーリーを追いながら、中世から1980年代までのヨーロッパの時間の理解がどう変わったかを描いてる。時間を前の黄金時代からの下降の指標（1）として捉えたり、せいぜい繰り返しのサイクルとして考えたりしていたのが、現代の時間の概念、つまり常により良い未来に向かって進化していくっていう考え方に変わっていくんだ。そして、サポートしている本も素晴らしかった。マイケル・ウッドと一緒に働いたBBCの歴史ドキュメンタリー制作チームにも言及したいな。トロイの戦争を求めて、暗黒時代を求めて、イングランドの物語、インドの物語、これらはアメリカのPBSでも定番で、私の世界の理解を深めてくれたんだ。1: これの例としては、1000年にパンテオンに入ったと想像してみて。あなたの大陸の誰もが500年間あんなドームを作る方法を知らなかったし、また500年は作れない。世界を理解する根本的な方法が、過去150年間の「新しいものが良い」という基準とは全く違っているはずだよ。

2023年には第4シーズンもあるよ。 https://www.imdb.com/title/tt30222317 それに、書籍もあるからね： https://www.simonandschuster.com/books/Connections/James-Bur... https://archive.org/details/connections0000burk/page/n7/mode...

リンクありがとう。このクリップはシーズン1のエピソード8「Eat Drink and Be Merry」で、ショットは48:17から始まるよ： https://archive.org/download/bbc-connections-1978/Connection...

2000年代後半に「Connections」を初めて見たんだけど、最終話の最後のシーン、「ブリティッシュ・エアウェイズのコンピュータの中」で、思わずソファの上に立って画面を指差してた。自分が生まれる1、2年前に、ジェームズ・バークがメインフレームやリール・トゥ・リールのテープマシンの間を歩きながら、データやコミュニケーション、意思決定システム、そして力について驚くべき先見の明を持って語ってた。「これが未来だ。もしコンピュータに何かについて知っていることを全部教えたら、ミックスをジャグリングして予測を出してくれる。これをやれば、あれが得られる。そして情報とコンピュータがあれば、君も未来を覗ける。それが力だ。商業的な力、政治的な力、物事を変える力。」あのシーンをもう一度見ようと思う。20年経って、スマートフォンや「ビッグデータ」、大規模言語モデル、パランティアがさらに重要になってるから。

最近のドキュメンタリーはほとんどがひどいと思う。いいのもいくつかあるけど、昔の作品が恋しいな。

そうだね、でもYouTubeの教育チャンネルはそれ自体が宝物だよ。こんなコンテンツを作る「技術」はほぼ1世紀前からあったけど、インターネットとコンテンツ制作の民主化があってこそ、スマーター・エブリーデイやベリタシウム、エクストラヒストリーみたいな素晴らしいものが生まれたんだ。私の懸念は、これもAIによって再形成されつつあること。今のところは良い方向に進んでるけど、クリエイターたちの個人的なタッチや情熱が、生成されたコンテンツの登場で薄れていく気がする。もしかしたら、私たちは不気味の谷の中にいて、AIツールが誰かの情熱的なビジョンを忠実に翻訳できるくらいに進化すれば、また別のルネッサンスが訪れるかもしれないね。

もしかしたら私だけかもしれないけど、最近のドキュメンタリーってちょっとバカっぽくなってる？ それはあなた一人じゃないよ。最近のテレビドキュメンタリー、特にシリーズものは、バカっぽくなってて、速くなってる。早いカット、たくさんの「ウー」、脳を挑戦させるようなことはあまりなくて、疲れさせたくないみたい。誰かが落ち着いて情報を伝えていた時代はもう終わったし、無関係なところで車を運転しながら話すなんてこともない。見たものや聞いたことを処理するための余韻を持つショットもなくなっちゃった。

少なくともアメリカにとっては黄金時代だったよね。科学や芸術を軽視したり、資金を削ったり、壊したりする時代は暗黒時代だよ。

ゴールデンエイジのテレビドキュメンタリーですら、実際の本に比べると簡略化されているように感じるよ。1960年代や70年代の当時でも、テレビというメディアは、真に教育するよりも、視覚的な楽しみで観客を喜ばせる傾向があるって懸念されてたんだ。

現代の観客は、同時に12のことに夢中になっていることが求められているんだって。制作側はこの現実に適応するように言われてる。今の映画を見てみると、みんなが気を散らす観客に合わせて工夫してるよ。昔は映画を見るための場所があったけど、今はトイレだし、電話も鳴ってる。メッセージも来るし、アップグレードの時間だ。映画の重要なシーンが進行中の中でね。

あと、ロバート・ヒューズの「新しさの衝撃」もね。

そのリストに、イェフディ・メニューインがホストを務める「人間の音楽」も加えたいな。彼とグレン・グールドのインタビューだけでも、入場料の価値があるよ！

あなただけじゃないよ。ここ10年で悪化した気がする。自分でも感じてるし、頭も鈍くなった気がする。今はもう形式的にタイピングすることもできないし、これをまとめるのも大変。うちの国のテレビ局SVTはBBCやShowtime、PBSからドキュメンタリーを買ってきて、自分たちの制作も少しあるけど、自分たちのはまだいいのもある。BBCのは今や完全にゴミだよ。60年代と70年代に貴族たちが警告していた世界が、今ここにある。

クレオ・エイブラムスのYouTubeの作品は、短いけど現代の注意力に合ってるし、あのクオリティに近づいてると思う。

動画の最後の部分は、他の国を核攻撃する話をしてたね…。

スピーカーから背景映像にカットして、またスピーカーに戻るっていうのは、すごく便利なテクニックだよね。もちろん、嘘をつくためにも使えるけど（インタビューを受けてる人の顔からインタビュアーにカットして、またインタビューを受けてる人に戻ると、言ったことの意味が変わるコンテキストをカットできちゃう）。でも、騙すつもりがない時に使うと、ほんとに力強い瞬間を引き立てることができる。これがその完璧な例だったね。全くの欺瞞なしで、ただ素晴らしいビジュアルが視聴者にインパクトを与えてる。

これはおそらく、ボイジャー2号を打ち上げたタイタンIIIEだったみたいだね。ボイジャー1号が打ち上げられた約2週間後に、もう一度そのショットを撮るチャンスがあったはず。 （惑星間の軌道力学の特異性のために、ボイジャー1号はボイジャー2号よりも数ヶ月早く木星に到達したんだ）。IIIEには確かに、液体水素が入った「サーモス」と液体酸素が入ったセントール段があったけど、このクリップで見えるのはそれじゃない。火と煙の柱は、約2分間燃焼する固体燃料ブースターから来ていて、その後、さらに約6分間、非冷却液体推進剤（ヒドラジンと四酸化二窒素）を燃焼させる2つの段で飛行してからセントールが点火されるんだ。

バークが映ってない第二のカメラも回してたと思うよ。撮影ミスった時のために、後から音を入れられるようにね。

YouTubeのアスペクト比についての質問なんだけど、気にするの？それとも好きなアスペクト比を使ってもいいのかな。私の不満は、サイトにほとんど（全く）正方形の動画がないことなんだよね。

嫌がらせから生まれた開発って、すごくいいツールの影のヒーローだよね。

これで直るよ: https://www.stretch.site そして、アスペクト比が修正されたクリップはこちら: https://www.stretch.site/?videoUrl=https%3A%2F%2Fwww.youtube...

このコメントで、広告ブロッカーを思い出した。外してページを再読み込みしたら、なぜそれを使っていたのかすぐに思い出した。

聞いたポッドキャストのインタビューで、彼が意図的にすべてのエピソードを「ワンショット」に近づけるように、長いテイクと隠れたトランジションを使っていると言っていたのを覚えてる。それは、視聴者の不安感や緊張感を高めて、コメディを強調するためなんだ。素晴らしい番組だよ！

編集なしの一発撮りを求めるなら、ニールの梯子降りは候補になるね。スタンリーが実際にやったと思わなければだけど。

彼のシャツに付いてるマイクの位置を見るとわかるよね。

プレスの位置は、発射地点から音的に十秒以上離れてるはず。だから、同時に発射された轟音も編集されたものだね。