ここで読んだ投稿が本当に真実すぎて、思わず立ち止まっちゃった。みんな多くのチャンスを逃してるよね。

正直、今の方がツールが多くて、より強力だと思う。例えば、週末のハイキングを見つけること。昔（20〜30年前）は、利益のためにキュレーションされた本や、情報が少ない地図に頼る必要があった。他の人や過去の経験に頼らなきゃいけなかったから、情報が集められた時に何が変わったのか分からなかった。今は、ハイキングに特化したサイトや、一般的なサイトがあって、レビューや写真、コメントが見られる。オープンデータを持つサイトもあって、詳細を確認したい場合はそれを使える。人々はもっと責任を持って、「アルゴリズム」や「利益」をあまり責めるべきじゃないと思う。喫煙と同じだよね。ほとんどの人が健康に悪いと認めていても、5人に1人はまだタバコを吸ってる。

今こそオープンソースのプラットフォームが必要だ、ログインの裏に隠れたクローズドなプラットフォームじゃなくて。いや、そうじゃない。実際、もう20個くらいのオープンソースプラットフォームがあるけど、ほとんど使われてない。人々が使ってるものは、閉じたプラットフォームに比べて非常に退屈で、ソーシャルメディアの最悪な使い方のために作られたから、意見をオンラインで投稿するだけのものなんだ。一般ユーザーには、プライベートなプロフィールを作るような人気のある機能が欠けてることが多い。オープンソースプラットフォームは分散型にすることを決めたから、複雑さが増してるんだ。それに、すべての「いいね」を公開するようなプライバシーの問題もある。人々はTumblrを使えばいいのに。どんな長さのテキスト投稿もできるし、好きな場所に画像を追加できるし、音楽や動画を共有したり、他の投稿をリブログしたりできる。でも、みんなTumblrには行かない。完璧なプラットフォームを作ったとしても、みんなドラマやオンラインでの議論、ドゥームスクロールに夢中で、誰かが3年かけてブログに公開した音楽のキュレーションカタログを落ち着いて見ることはないんだ。

ウェブを捨てる理由はしっかりしてるね。はっきり言うと、俺は「ウェブ」と「ネット」を分けて考えてるんだ。ウェブは「ネット」の上に存在してるから！ウェブはAIのゴミ、SEOのクズ、壁に囲まれた庭、そしてもちろん、あらゆる種類のボットが入り口を探してる、まさに悪臭漂う場所になっちゃった。デッドインターネット理論は日々リアルになってきてる気がする。人類は最終的にウェブを見捨てると思うよ。俺にとってその日は早く来てほしい。

検索ツールがあっても、その出力が信頼できるかどうか、金を稼ぐことに偏ってないか保証はないよね。過去の歴史からも、ツールが信頼できない理由がたくさんあるし。ソフトウェア業界は自分のベッドを汚して、完全に信頼を失っちゃった。新しいソフトウェアがユーザーのためじゃなく、自分の利益のために動いてることに疑いはないよ。

プラットフォームは定義上閉じられているもので、オープンソースならもうプラットフォームじゃないよ。

TVトロープスは「特定のアイデアに関わるメディアを見つける」ための過小評価されているプラットフォームだと思う。ただ、その目的で使われ始めると、誰かがそれを使って自分のコンテンツを押し出す方法を学んでしまうから、結局無価値になっちゃうんだよね。キュレーションが機能するためには、キュレーターを信頼しなきゃいけない。

個人ブログも面白い発見の場だよ。他の興味深い隠れたサイトを推薦してくれることが多い。私はWordPress、Tumblr、Substackで運がいい。

アルゴリズムは、主にコンテンツ提供者の利益のために開発されたから、ユーザーには合ってないんだ。

私は別のポイントのリストを作るかな：1. 今日の「新しいもの」は昔の「新しいもの」とは比べ物にならない：『ブレイキング・バッド』は2008年と同じくらい今見ても面白い。今、初めて『マッドメン』を見てるけど、18年前にどうやって作られたのか全く想像できない。質の変化は『スタートレック：TNG』から『ブレイキング・バッド』への大きな飛躍みたいだけど、こんな飛躍はもう存在しないのかな？ 2. 現在の時代精神についての議論が全くないし、すべてが混ざり合っていて、何も完成していない。政治を除けば、消費者は製作者に直接フィードバックを提供する手段がないベータテスターみたいなもので（公の怒り以外は）、他の通常の顧客とのやり取りは時間の無駄に過ぎない。大手スタジオは、ソーシャルメディア以前に作られた「ユニバース」を搾取するのに忙しい。3. アルゴリズムはこれらの問題の創出の一部であって、解決策ではない。大手テックはこの見解が好きじゃないけど、クリエイティブな仕事はリスクが高いし、ビジネスは迅速かつ効率的にスケールアップする必要がある。

1. 25年前に比べて「文化」が作られる量は桁違いに増えているはずだよ。音楽については、文化的な創造が増えたかどうかもわからない。数十年前には、インディバンドがたくさんいたし、高校の友達の中にもアマチュアのロックバンドで演奏しているやつがいた。後に外国を旅したとき、出会ったほとんどの人は地元の音楽を聴いてた。例えば、トルコの歌は伝統と現代の影響が混ざったものだった。最近の旅行では、みんな同じグロブリッシュのジャンクを聴いてた。統計は持ってないけど、音楽制作はもっと均質でクリエイティブさが減っていると思う。地理的なバリエーションも少なくなってるし、創造の一つの源が消えたんだ：音楽バンドは死んでしまった、工業的なもの（K-POPみたいな）を除いて。全体的に、創造のレベルは25年前より高いとは思えない。> 2. アルゴリズムはこの問題を解決するために開発されたけど、問題には合ってない。OPに同意しないけど、アルゴリズムが必ずしも悪いわけではない。例えば、時々、全く違うスタイルを提案してくれて、好みを広げる手助けをしてくれることもある。そういうのもあるけど、アルゴリズムは友達の推薦には敵わない。友達からCDをもらわなかったら、すぐに拒否してた音楽もあったし、時には根気よく聴いて好きになる必要がある。キュレーターが好きな人なら、もっと頑張るんだ。

でも、若い頃の趣味は今よりもずっとメインストリームだったから、ウェブなしでマイナーなコンテンツを探す必要はなかったんだ。ティーンエイジャーの頃（90年代）は、非メインストリームの音楽にどっぷりハマってたけど、雑誌や（限られた）ウェブはあまり役に立たなかった。メインストリームの外でも、多くの雑誌は大きなオルタナティブアクトに偏っていて、音楽会社からの情報に頼ってた。音楽を発見する最良の方法は、小さなオルタナティブ音楽ショップに行くことだった。そこに何時間もいて、オーナーが許す限りたくさんのレコードを聴いてた。彼らも音楽好きで、売ってるマイナーなレコードをほぼ全部知ってたから、面白いレコードを教えてくれることが多かった。私の仲間たちもあまり変わってないと思う。あの頃はトップ40やMTV、TMFが流すものを聴いてたけど、今はレコード会社がプッシュしたり、アストロターフィングしたりするものを聴いてる。これは侮辱的な意味ではなくて、他のメディアではもっとメインストリームのものにハマってるから。今はレコードショップには行かないけど、音楽は主に「ブラウジング」や口コミで見つけてる。2025年の良いところは、すべてのマイナーな音楽にアクセスできること。1995年には、アルバムをレコード店が輸入しなきゃいけなくて、ティーンエイジャーとしては予算オーバーだったから。

ビョークに公式ウェブサイトが必要だという主張をしていた最初の3（または2.5）段落は、記事の主な議論から少し逸れているように感じた。私たちにはもっとプロの批評家が必要だけど、ソーシャルメディアが彼らを実質的に資金不足にし、権力を奪ってしまったというのが主な議論だった。逸脱というよりは、関連する議論が明確にされていないだけだね。ビョークの例は、直接メッセージングからの摩擦のコストを克服するために、中央の標準的な情報源の価値を示している。直接メッセージングは、意味のある最終的なメッセージにまとめるのが難しくて疲れるような小さなメッセージの混乱を生んでいる。その結果、ビョークのファンはそれぞれ自分の小さな情報宇宙に住んでいる：ある宇宙では映画+ドキュメンタリー、別の宇宙では映画。だから、最も基本的な事実さえも合意できない。 （これには下流の影響がある：ビョークのファンは、ドキュメンタリーにアクセスできることを知らなかったり、映画を見たほとんどの人がドキュメンタリーを見たと仮定して、それを混乱やネタバレなしに引き合いに出すことができないかもしれない。）ソーシャルメディアと仲介の排除の「利点」は、あまりにも多くのオーバーヘッドとカノンやコモンズの破壊を伴っているため、幻想的であることが証明された。

最初の3（または2.5）段落は、ビョークに公式ウェブサイトが必要だと主張している部分が、記事の主な議論である「もっとプロの批評家が必要だが、ソーシャルメディアが彼らを実質的に資金を断って追放した」という点から少し逸れているように感じた。それがどう逸れているの？どちらの場合も、著者は情報の中央集権的な権威源が、ソーシャルメディア上の散発的な投稿よりも良いと主張している。

消費者の環境がすごく厳しくなったよね。昔は価格を品質を評価する指標として使えたけど、今はすべてが煙と鏡みたいなもので、マーケティングやブランディング、嘘ばっかり。一般的に、もっと高い消費者製品でも質が悪くて、すぐにゴミ捨て場に行っちゃう。お金をかける覚悟があっても、良いものを買うのが難しい。今の資本主義は、お金に対する価値を提供することには興味がなくて、いかに人からお金を絞り取るか、いかに生産コストを下げるかにしか関心がないんだ。

オンラインでの物の質を判断するのが本当に難しいから、ほぼ完全に実店舗からの購入に戻ってしまった。もしそれがなければ、買わないことにしてる。正しくないものを持つよりは、持たない方がストレスが少ないから。

mixcloudは俺にとってすごく良いプラットフォームだよ。たくさんの人が自分のミックスやラジオショーを投稿してるから、常に新しいものを探せるし、ちょっと好きなものを探すと、その曲を使ったミックスに出会えるから、聴き始めるときには少なくとも同じ波長にいる感じがする。そして、最終的には信頼できるミックステープメーカーやDJ、ラジオショーホストのリストができるから、すごくいい。時々、本当に世界のラジオショーみたいに感じるよ。

大学の頃は「自分の仲間」が聴いてる音楽をほぼそのまま聴いてたな。時間が経つにつれて、音楽フェスとか友達を通じていろんな方向に広がったけど、最近は「発見」にはあんまりこだわってないな。

キュレーションはAGI/ASIにとって越えられない堀だね。無限のコンテキストモデルは君の人生についてすべてを理解するだろう。すべてのコンテンツをリアルタイムで検索できることと、新しいコンテンツをオンデマンドで生成できる能力が組み合わさると、キュレーションは解決される運命にあるように思える。

人間は常に人間を必要とするってことがすごく満足感があるよね。これって皮肉だよね？判断が難しいし、こんな基本的な事実を理解できない人が多いのが恐ろしい。小学校の時点で理解しておくべきことなのに。それに、人間が他の人間を持たないなら、それはまだ満足感があるのかな？キュレーションは以前よりも手に入りにくくなってるし、利益が少ないからね。それがどう満足感をもたらすの？

問題なのは、ここでの経済的な力が人間の趣味や興味を発見することにはあまり興味がなくて、むしろそれを作り出すことに興味があるってこと。彼らにとって、オーセンティシティの欠如はバグじゃなくて、機能なんだよね。

子供の頃は、ラジオに流れてない音楽を知ってるだけで「音楽好き」って感じだったよね。今とは全然違った！インターネットのおかげで、音楽の選択肢がずっと個人的になったと思うし、それはいいことだと思う。今は本当に幅広い音楽が手に入るからね。特定の「雰囲気」をキュレーションしてSpotifyのプレイリストを公開しているTikTokクリエイターを見つけることができたこともあって、今はそんな風にやるのが普通なんだと思う。

ジェリー・ポーネルがこれについて書いてたと思う。USENETで読んだ記憶があるけど、メディアの利用可能性が高まる中で、編集者やキュレーターの役割が重要になるだろうと考えてた。彼はネットの成長に伴う課題について深く考えてたんだ。

でも、欠けているのは共有された文化的体験だね。これが、映画やテレビに関してストリーミングプラットフォームが増えていくことに対する僕の問題なんだ。今まで以上に多くて質の高いコンテンツがあるのは間違いないけど、見る気が全然起きないんだよね。昔は友達や同僚との会話を楽しみにしてコンテンツを見てたけど、今は話そうとすると「見た？」って30秒のやり取りで終わっちゃう。「いや、見てないけど、君は？」って。結局、諦めて別の話題に移っちゃう。これで気づいたのは、他の人と共有することがいつも僕の好きな部分だったってこと。これがないと、体験に感情的に投資することができないんだ。

同意するかどうかは分からないけど、SNSが話題や体験を増幅させて、世界中での同期を生んでいる気がする。インドや中国で育つ子供は、30年前よりも西洋の子供と文化的にもっと共有していると思う。例えばニュースを見てみて。先週は関税の話題で、世界中が同じことを話してた。逆に、毎週の見出しを追いかける中で、ますます同じグローバルな現実に生きている気がする。

今の子供たちも、私たちが若い頃と同じように共有された文化的体験を持っていると思う。ただ、その体験からは離れているだけなんだ。私たちの親も、私たちが若い頃にはそうだった。彼らがどう感じているかを説明できない（あるいは恥ずかしい思いをしたくない、カッコ悪いと思いたくないからかもしれない）かもしれないけど、友達と一緒に過ごして似たような興味について話しているとき、共通の知識を持っていることを発見したり、友達が知らないことを共有したり、似たようなことを学んだりするところに魔法があるんだ。

ジャンマルコ・ソレシが彼のポッドキャストのエピソードでこのことを話してたよ。昔は全国的に知られたコメディアンがいて、みんなの共通の文化体験に訴えるジョークを作ってたけど、今はそれがほぼ不可能になってるんだって。理由は、a) 文化が地理や場所に結びついていないこと、b) ニッチがもっと普及していること。大きな会場が、知らないアーティストのために満員になることが多いっていう例がすごく好きだった。個々人が本当に自分に合ったものを得られるようになったのは悪いことではないと思うけど、共通の興味を持つ可能性が減るから、他の人とつながるのが難しくなるかもしれないとも思う。

子供たちは、僕が経験したような共通の文化体験を持っていない。歴史的に見ても、人間は非常に孤立した独立した体験をしてきたと思う。最近になって、大衆メディアのおかげで、みんなが共通の体験を持つようになった。今日の子供たちが一方向（テレビから人へ）の共通体験を持っていないという点は理解するけど、彼らはアプリを共有していて、そのデータは仲介されている。これも一方向的だから、より没入感がある。技術やその進む方向を、共通の文化体験が少ない方向に集約されていると見ている。みんなが自己生成されていない刺激的なアイデアやコンテンツに無限にさらされているから、集団的な思考は上がり、独立した思考は下がる。

聖書を読んだり勉強したりする人たちの中で：100年前、みんなが使っていたのはキングジェームズ版の聖書だった。一般的な言葉を反映するのはあまり上手くなかったけど、みんなが同じ言葉を使っていたから、暗記や聖書の引用を作ったり認識したりするのが簡単だった。今では、さまざまな聖書の翻訳が一般的に使われていて、中にはKJVよりも正確なものや、もっと緩いパラフレーズもあって、どれも理解しやすい。こうした多様性や現代性には大きな利点があるけど、何かを失ってしまった。共有された経験にはそれ自体の美徳があって、それはかなり重要なものだった。—⁂— ¹ まあ、100年前にはRVやASVが一部の地域で使われていたけど、ほとんどはKJVの遠くにある補助的なもので、置き換えるものではなかった。² 出版されたときには、すでに古風になりつつあったり、少なくとも堅苦しすぎたりした部分もあると思う、例えば「thee/thou（あなたの単数形）」とか。実際、「教会で読むことが定められていた」ので、印象的に聞こえるようにしたかったんだ。ティンダルの翻訳と比べると、ほぼ100年前のものだけど、ティンダルの方がずっと読みやすい。なぜなら、ティンダルは教育を受けていない人たちにも聖書を理解してもらいたかったから。³ ³「そしてその後、ティンダル先生は学識のある人と一緒にいて、彼と話し合い、議論をしているうちに、その学識のある人が言った、私たちは神の法律なしでいる方が、教皇の法律なしでいるよりもましだ。ティンダル先生はそれを聞いて、教皇とその法律を呪い、もし神が私の命を長らえさせてくれるなら、数年のうちに、農夫の少年があなたよりも聖書のことを知るようにするつもりだと言った。」— ジョン・フォックス、『行為と記念碑』（1563年）、570ページ。

子供たちは私が経験したような共有された文化的経験を持っていない。あなたの観察は正しいけど、結論は間違ってる。年齢、場所、興味に基づく子供たちのグループは、同じインフルエンサーをフォローしがちで、だから同じコンテンツを消費しているんだ。外部の観察者にとっての問題は、プラットフォームのデータがないと、グループを特定できず、グループ間の違いを区別できないことだ。この論理は、私が後に博士号を取得した研究グループが開発したソーシャルメディア分析のセットベースアプローチであるソーシャルセット分析に従っている。

子供たちは私が経験したような共有された文化的経験を持っていない。もちろん、持ってるよ。音楽ディレクターは今や各プラットフォームの推薦アルゴリズムになっていて、だから似たような考えを持つ人たちがフィードで非常に似た推薦を受けることになる。これらのプラットフォームには、自分のコンテンツを作る代わりに、プラットフォーム内（または外から）コンテンツを「キュレーション」して再共有するメタプロフィールもある。そして生じる違いは、人々が異なるチャンネルでコンテンツを共有することで自然に解消される。これが「バイラル」になる仕組みだ。実際、あなたのような考えを自分に納得させる人がいるのはちょっと怖い。まるで別の世界に住んでいるかのように思える。これは、ミームやバイラルなソーシャルメディアの投稿が日常的なニューストピックになる世界だ。ブロックバスター映画やテレビ番組が存在し続け、GTA6のリリースが失われた労働時間によって経済に10億ドルの損失をもたらす世界でもある。

君の言葉を信じるけど、ちょっと笑っちゃうよ。ゲーマーのグループに近いけど、このゲームの名前を見たことがないからね。そういうもんだ！

それは部分的にマーケティングやキュレーション（重なる部分もある）によるものだった。でも、これらや口コミは、そんなに人気のあるものにはあまり必要ないんだ。

それは全然違うよ。このゲームはリリース前に素晴らしいレビューを受けていたんだから。今、メタクリティックで今年のPCゲームの中で2番目に評価が高いんだよ（問題もある集計サイトだけど、これは論争的じゃないと思う）。君の言うこととは正反対に、Clair ObscurとBlue Prince（1位）はリリース前に素晴らしいレビューを受けていて、Redditなどでは「このゲームは突然現れて、素晴らしいレビューを得ている、ワクワクする」って言われてたんだ。https://www.metacritic.com/browse/game/pc/all/all-time/metas...

口コミは一種のキュレーションだね。

話は変わるけど、最近アルフレッド・ランシングの「エンデュランス」を読んで、「火星の人」と精神的に似てるなって感じた。ただ、後者は本より映画の方が記憶に残ってるけどね。

実際、Netflixについて言えば、昔は素晴らしくて新しい、面白いショーをいくつか制作してたと思う。でも、時間が経つにつれて、収益（と株主の期待）が増えて、特定のオーディエンス向けにターゲットを絞ったコンテンツを予算内で作り始めたんだ（いつも主人公だけでセットがほとんど空っぽなことに気づいたことある？）。これらのショーはアート作品じゃなくて、ターゲットグループが楽しむ特徴のメトリック駆動のチェックリストだから、つまらない。実際に面白い制作に使える予算はほんのわずかだと思うし、Googleのムーンショットみたいな感じだね。でも、Netflixのカタログの大部分は今やアルゴリズムによるクソみたいなもので、推薦は多分しっかりしてるけど、良いものがないからおすすめできるものがないんだよね。