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目に優しいデザイン:建築とタイポグラフィにおける光学的補正

概要

視覚デザイン建築 における 光学的補正 の重要性を解説。 Müller-Lyer錯視 などの例を通じて 人間の知覚の偏り を紹介。 タイポグラフィ建築 での実践的な補正手法を説明。 幾何学的な正確さ よりも 目で見た印象 を重視する職人の考え方を考察。 文字設計建築物 の美しさは、 知覚補正 によって支えられていることを強調。

建築とタイポグラフィにおける光学的補正

  • 光学的補正(optical corrections) は、 建築タイポグラフィ に不可欠な視覚調整技法。
  • Müller-Lyer錯視 のような現象は、文化や環境に関係なく 誰もが経験する 知覚バイアス。
  • タイポグラファー建築家 は、 数値や測定値 よりも 目の印象 を重視する伝統。
  • Paul Renner は「 見た目が正しければ、それが正しい」という考え方を提唱。
  • 視覚芸術 は、常に 目の判断 を優先し、 数値との矛盾 があれば目の印象を優先。

光学的錯視の普遍性

  • Müller-Lyer錯視 は、 動物異文化圏の人々 にも共通する現象。
  • 線や形の錯視 は、自然界や日常生活の中にも存在。
  • 身体や顔のバランス も、脳が 線や比率 として認識する知覚現象。
  • 芸術家やデザイナー は、 知覚のバイアス を理解し、作品に反映。
  • 錯視 は、単なる文化的現象ではなく 人間共通の認知現象

タイポグラフィにおける光学補正の実例

  • Futura のような 幾何学的サンセリフ体 でも、 知覚補正 は不可欠。

  • 幾何学的に完全な円形 は、実際には 縦長横の線が太く見える などの錯視が発生。

  • FuturaのO は、 上下よりも左右が広い 形状に調整されている。

  • 太字になるほど非対称性内側カウンターの縦横比 の補正が顕著。

  • パーフェクトな幾何学形 は、補正なしでは 生命感を失い、不自然 に見える。

    • 文字G他の文字 でも、 円形との整合性視覚的なバランス を取るため補正が施される。
    • FF Tisa などの書体でも、 Oなどの曲線文字ガイドラインを超えてわずかに大きく デザインされている。

建築と視覚補正の関係

  • 建築物 においても、 完全な箱型直線的構造無機質魅力が薄い
  • 優れた建築家 は、 柱やアーチ太さや曲率視覚補正 して設計。
  • 古代ギリシャのパルテノン神殿 など、 光学的補正 の伝統的実例。
  • 現代建築 でも、 人間の目の錯覚 を考慮した設計が不可欠。
  • 美しい建築や書体 は、 知覚補正 によって初めて「生きた」ものとなる。

まとめ:目で見ることの重要性

  • 数値や測定値 だけに頼ると、 芸術やデザイン生命感を失う
  • 視覚的な印象 を重視し、 知覚のバイアス を積極的に取り入れることが重要。
  • タイポグラフィ建築 のプロフェッショナルは、 訓練された目 を信じて設計。
  • 光学的補正 は、 普遍的な知覚現象 として、 全ての視覚芸術 に共通。
  • 美しさと機能性 を両立させるための 不可欠な技法

Hackerたちの意見

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マイクロソフトに関してはちょっと違うと思う。スティーブは、機能的だけど見た目がイマイチなものが嫌いだったからね。WindowsやOfficeには、カスタマイズできる brutalist な美しさがあった。今のO365やAzureは、昔のデザインのパロディみたいになってるよ。デフォルトのUIが「歯医者のオフィス」から「トースターを持ったピエロのパレード」に変わってから、みんなが嫌いだって言い出したんだ。

Windows 95から2000年の時代のアプリデザインは、WindowsとOfficeが本当に自分たちを確立した時期で、カスタマイズ性も高かったと思うけど、前のWindows 3.xデザインよりも brutalist ではなかったと思う。ちなみに、スティーブ・ジョブズの引用は1995年のインタビューからのもので、その時代より前の話だね。

ボーランドのDOS IDEは、インターフェースデザインにおける brutalism の一例と言えるね。2000年以降のWindowsは、アプリごとに不要なパネルがたくさんあって、まるでファベーラみたいになっちゃった。機能が理性を超える良い例だよね。ボーランドとノートンのどちらが先にDOSに青いインターフェースを持ち込んだのか、ちょっとわからなくなってきた。誰か覚えてる人いる?この深い青とシアンが懐かしい人もいるだろうね。

リボンは大きな後退だったね。

もしそれが醜いなら、機能しない。これを本当に深く理解したら、今の考え方には戻れなくなるよ。

とても興味深い!ありがとう!HNでのタイポグラフィの人気についても気になるな…他のデザインやアートよりも、HNの読者の興味を引くみたいだね…?

僕の謙虚な推測だけど、タイポグラフィは実際には(ほとんど政治的でも宗教的でもない)心理的かつ哲学的な議論の一形態だからじゃないかな。教皇フランシスの墓石のタイポグラフィに関する議論を見れば、タイポグラフィの会話や議論が元々の宗教的背景を簡単に超えていることがわかると思う。これはちょっと珍しいね。

なんでかわからないけど、オタクはタイポグラフィが大好きだよね。僕もそうだし :) たぶん、コンピュータを使っている人にとっては身近なものだからかな。アプローチしやすい(キーボードとフォントが必要)、馴染みがある(タイピングや読書に時間を使うから)、明確に定義されている(有限の形の連続で、自由な絵とは違う)。

テクノロジー、心理学、アートの面白い中間地点だね。記事でも建築家のスキルセットと比べたけど、個人的には「フォントの使いやすさ」が一番興味深いと思ってる。通常は可読性って呼ばれるけど、考えてみるとフォントの使いやすさそのものなんだよね。それについても書いたし、また書くつもりだよ: www.nubero.ch/blog/011/

テクノロジーニュースが好きな数学者として、タイポグラフィに対する興味は直接的にクヌースと彼のTeXを作った仕事から来てるんだ。

LilyPondの開発者たちが、音符の非対称な見た目のせいで、視覚的に「均等な間隔」を伝えるためには非対称に配置する必要があることに気づいたのを思い出した。LilyPondには、楽譜を見やすく、ミュージシャンが期待するように読めるようにするための小さな美化のディテールがたくさん詰まってるんだ。

何かリンクある?面白そう!

それはすごくいい指摘だね、勉強になったよ、ありがとう!

これを見て、もっと広い光学的補正について考えちゃった。iPhone 16を手に入れたんだけど、写真が過剰に加工されてる感じがする。なんかアニメっぽいHDな感じがするんだよね。開発者たちの意図は分かるけど、やっぱりしっくりこない。家族が白黒テレビからカラーに変えたときのことを思い出すよ。あれは一瞬で改善されたし、調整期間なんて必要なかった。でも、デフォルトのHDRはちょっと変だな。

巨大なスクリーンと異常に高解像度のHDは、ハイパーリアルに見えちゃう。ほかの人も同じことに気づいてるか分からないけど、ちょっと不快で、あまり見たくなくなる。なんか疲れるし、刺激が強すぎるんだよね。

この奇妙さがどれだけ単なる不慣れなのか、ちょっと考えちゃう。

問題は二つのことがあるんだ。1. “HDR”っていうのは、カメラのRAWファイルの10〜14ビットのダイナミックレンジを、JPEGに収まる8ビットに変換するトーンマッピングを指すことが多い。2. HDRは実際に8ビット以上の情報を表示することも指す。画像に8ビット以上を保存して、8ビット以上の色を表示できるスクリーンが必要なんだ。#1は不自然に見えやすいし、ほとんどのスマホはやりすぎちゃう。#2はシンプルな改善で、基本的に写真を良くするよ。

「人々はインターネットが手の届くところにあるから、自分で何も知らなくてもいいと思っているようだ。でも、物事を理解するためには、頭の中にたくさんの知識が必要なんだ。その知識があって初めて、いろんなデータの点をつなげて新しい洞察が得られる。外部の知識、つまり本やウィキペディアのページで調べないといけないようなものでは、そうはならない。」AIモデルでも同じことが言えるね。

ちなみに、AIについてその点に関しても書いた記事があるよ:www.nubero.ch/blog/014/

タージ・マハルのことには触れられてないね。あれは有名だけど、正方形じゃないから正方形に見えるんだよね。

タージ・マハルは372歳、パルテノン神殿は2457歳だよ。そして後者は最初のドリック神殿ですらないんだ。

現代の建築(やフォントデザイン)が光学的バランスを無視してるのを読んで驚いたよ。見た目にとってすごく重要なのにね。自分が見えてないだけかもしれないけど、もしかしたらバラ色のメガネ越しに見てるのかも。自分がアーティスティックだとは思わないけど、タイポグラフィ(本のデザインやフォントデザインの両方)や家具、インテリア建築(外観も少し)に手を出してるから、純粋な幾何学的形状や正確な対称性から始めて、そこから動かして自分が魅力を感じるようにする必要があるんだ。例えば、パルテノン神殿の柱の明らかな曲線を除けば、柱の間隔ももっと重要なんだよね。外側の柱が次の柱を近づけて、外の広大な空間がバランスを崩さないようにしてるのに気づいてほしい。フォントでも同じことが言えるし、カーニングやキャラクターデザインもそうだけど、もう一つ触れられてないのは、メディアがデザインに影響を与えていること(インクの拡散には重い形状に異なる「穴」が必要なんだ)。建築や使われる材料にも同じことが当てはまるよね。

コラムのスペーシングをうまく見抜いたね!実はそのことについて、記事の7番目の脚注で書いたんだ。でもそこに留めておく必要があったんだよね。君が書くスタイルからも分かると思うけど、これは深い話だからね。さらに言うと、内側のコラムの後ろには実はセラ(内室)があって、外側のコラムが青空を背景にしているのに対して、内側のコラムはもっと暗い背景になるんだ。これも認識に違いをもたらす理由の一つで、外側のコラムがセラに近いコラムにもっと近く設置されている理由にもなるんだ… なんてことが続くんだよね… :-)

もし誰かがロゴデザインを考えてるなら、ちょっとアドバイスをしたいんだけど。ロゴは大体箱に収まるようにして、その重心を箱の真ん中に持ってきてね。テキストはしっかりした感じにして、低解像度でも読めるようにしておくといいよ。一方に大きな色のブロックを置いて、もう一方に細いテキストを置くと、ロゴが歪んで見えちゃうから、他のものと並べるのが難しくなるよ。